On demand

Here you can find all our on-demand content. Infinite access to a concert costs 5€. More information about tickets can be found here.

    List of Broadcasts

    Allan Järve Kvartett

    2021-06-09T16:00:00Z

    TASUTA! TUJA 2021 veebiseminar

    2021-03-06T09:00:00Z

    KÜTT / KARJA / PENNAR

    2020-10-30T18:00:00Z

    Kütt-Karja, Karja-Pennar, Pennar-Kütt. Sellistes vahekordades on need muusikud varem lavale sattunud, aga mitte kunagi kolmekesi koos.

    Improvisatsioon ja kompositsioon kohtuvad erinevates suhetes: kord üks all, siis teine peal ja vastupidi. Igatepidi. Sellises teadmatuses ja teadlikkuses tulevad esitusele kõigi kolme loomingu nopped ja mõni südamelähedasem laen kodumaalt.  

    Members

    Jana Kütt
    vocals

    Kirke Karja
    piano

    Karl Madis Pennar
    electric guitar

    Holger Marjamaa

    2021-01-14T18:00:00Z

    Holger Marjamaa, 28, was born in Tallinn, Estonia and raised in a musical family. From an early age Marjamaa demonstrated precocious musical interest and talent, able to imitate, sing and play well-known classical pieces and jazz standards.

    As a professional, Marjamaa has performed with Chris Botti, Lee Ritenour, Dennis Chambers, Lizz Wright, David Kikoski, Lonnie Liston Smith, John Riley, Steve Wilson, Jukkis Uotila, Mark Gross, Joey DeFrancesco, Estonian National Symphony Orchestra etc. 

    Holger holds many awards in both jazz and classical piano performance. Marjamaa was also a semi-finalist in the 2018 Thelonious Monk Jazz Piano Competition. He has performed across the United States, Europe and Asia, venues as Lincoln Center (Dizzy’s Club), Mezzrow Jazz Club, Smalls Jazz Club, Blue Note Tokyo, Blue Note New York, Blue Note Beijing, Blue Note Shanghai etc. 

    Marjamaa’s musical career has led him to New York City, where he studied in the Masters program at the prestigious Manhattan School of Music. A talent all grown up, Marjamaa is now an in-demand jazz pianist in both Europe and abroad.

    Talvejazz 2021 | David Chevallier Trio feat. Anett Tamm

    2021-02-25T17:00:00Z

    Multitalent, kitarrist ja helilooja David Chevallier koos bassist Sébastien Boisseau ja trummar Christophe Lavergne'iga moodustavad särava loomingulise trio, mis võlub oma värske väljendusrikkuse ja uute ideedega. Prantsuse trio ja noor eesti laulja Anett Tamm esitavad Eesti turneel David Chevallier tsükli „The Ophelia Songbook“, mille sõnade autor on Kanada laulja Kyrie Kristmanson.

    David Chevallier on Prantsuse kaasaegse jazzi silmapaistvamaid muusikuid. Chevallier’ triokooseis alustas 2013. aastal jazzistandartide interpreteerimisega, nende debüütalbum „Standards & Avatars“ pälvis rohkelt kiitust värskete seadete eest. 2016. aastal andis trio välja välja teise albumi “Second Life” originaalmuusikaga. Saavutamaks ainulaadset jazz-folgi heli, vahetas David Chevallier siin elektrikitarri 6- ja 12-keelsete akustiliste kitarride ning bandžo vastu. Chevallier on rohkesti kasutanud ka arvuti laialdasi võimalusi põnevamate ja mitmekihilisemate helimaastike loomiseks. 

    Muusikute peres üles kasvanud David Chevallier õppis klassikalist kitarri, vaimustudes ka heliloomingust ja improvisatsioonist. Instrumentalistina andis ta kontserte koos muusikutega nagu Laurent Dehors, Patrice Caratini ja John Taylor. Sügavamalt uuris ta erinevate ajastute muusikamaailmade ühisosa ja sildade loomise võimalust nende vahel. Eriti huvitus ta barokkmuusika ja kaasaegse jazzi sümbioosist. Oma heliloomingus võttis ta kasutusele theorbo ja barokk-kitarri, mida ta kasutas ka nt Björki lugude interpreteerimisel. Siiski võite kindlad olla, et David Chevallier pole unustanud elektrikitarri ega jazzi! 

    Laulja Anett Tamm on noor jazzmuusik, kes askeldab heliloomingu, interpretatsiooni ja arranžeerimise kiirteel. Anetti põnevaimad katsetused ja mõttevälgatused avalduvad 2017. aastal loodud ansambli Alfa Collective’i loomingus, kellega 2018. aastal anti välja debüütalbum „Canvas“. Alates 2019. aastast tegutseb Anett lauljana ka ansamblis The Nonconceptual Art Club ning duos TamTam. Anett on lõpetanud Heino Elleri nimelise Tartu Muusikakooli laulu erialal ning hetkel õpib ta Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias jazzlaulu Kadri Voorandi käe all.

    “Kava “The Ophelia Songbook” lood on minu jaoks tohutult värviküllased ja kontrastiderohked. David Chevallier'i jazz-folgilikud kompositsioonid, trio meisterlikud improvisatsioonid ning Kyrie Kristmansoni kirjutatud ekspressiivsed tekstid loovad ajatu muinasjutumaailma ja ühendavad Shakespeare'i kujutletud olustiku tänapäevaga,“ lisab Anett.

    Koos David Chevallier’ Trioga esitab Anett lugusid jazzi ja folki ühendavast spirituaalse alatooniga tsüklist „The Ophelia Songbook“. Muusika elustab Shakespeare'i „Hamleti“ traagilise saatusega naistegelase Ophelia, keda on peetud oma aja naiseliku seksuaalsuse ja hulluse sümboliks. Kuigi Shakespeare'i tragöödias käsitletakse Opheliat põgusa lisandina, on tegelaskuju kirjanduses ja kunstis sümbolina ohtralt figureerinud. „The Ophelia Songbook“. annab fantaasiarikaste laulude abil Opheliale võimaluse end kuuldavaks teha, talle omistatud sümbolistlikke tõlgendusi kõigutada ning jutustada naiseks olemise võludest ja valudest läbi ajaloo.

    Members

    David Chevallier
    guitar

    Sébastien Boisseau
    bass

    Christophe Lavergne
    drums

    Anett Tamm
    vocals

    TITOKS: "PÜHENDUS MEISTRITELE"

    2021-11-17T18:00:00Z

    Virtuoosne, särav, tähelepanu püüdev ja meeletult tehniline, ent samas kõrvale mahe Titoksi helikeel on miski, mis on Eestisse jõudnud alles viimasel sajandil. Kollektiivi muusika viib kuulaja ajamasinas rännakule, kus avastatakse unustatud nostalgilisi meloodiaid, energiast pakatavaid svingirütme ja suitsuse salongimuusika sumedat atmosfääri.

    Trio on oma muusika aluseks võtnud gypsyjazzi stiili, mida iseloomustab kitarri tugev rütmiline saade la pompe, mille sarnast teistes muusikažanrites ei ole. Tänu sellele tehnikale on võimalik kitarriga täita trummi ja saateinstrumendi funktsiooni üheaegselt. Haruldaseks teeb stiili ka see, et kasutusel on ainult keelpillid – viiul, kitarr ja kontrabass.

    Titoks sai oma alguse Tartust, kus kohtusid viiuldaja Kristjan Rudanovski ja kitarrist Jaanis Kill. Algselt mängisid nad kahekesi erinevates restoranides ja lokaalides ning korraldasid väiksemaid kontserte Rudanovski & Kill nime all. Kuna paljud esinemised vajasid taustamuusikat ja mängima pidi pikalt, jäi duol palju ruumi katsetusteks ja eksperimentideks – mängiti tuntumaid jazzi standardeid, bluusi ja ka Eesti muusikat, kuni leiti juhuslikult nende instrumentide jaoks kõige kõnetavam stiil gypsyjazz.

    Mõned aastad hiljem loodi ühe esinemise jaoks suurem koosseis (praeguseks nime all Les Estrellas), kus kohtusid Kristjan ja Jaanis kontrabassimängija Robert Nõmmanniga. Pausi ajal hakkasid nad kolmekesi jämmima ja avastasid, et kontrabass on just see, mis nende muusikast puudu on. Tänu kontrabassile tekkis kitarrile oluliselt rohkem soleerimisruumi ning võimalikuks said ka põnevad mitmehäälsused. Lisaks selle laienes suurel määral ka koosseisu repertuaarivalik – nüüd esitatakse ka palasid, kus esirollis on kitarr või kontrabass. Titoksi esimene kontsert oli aastal 2016. IDeejazz Festivalil.

    Tõelise hoo sai trio sisse 2017. aasta lõpul, kui esineti Norras Lillehammer Jazz Festivalil. Eriti menukaks osutus aasta 2018: aasta alguses oli Titoks tuuril koos Mart Sandri bigbändi Swing Swindlersiga, aasta jooksul esineti mitmetel festivalidel (Jazzkaar, Tudengijazz, Õisu Veinifestival jpt.) ning aasta lõpuks andis trio välja debüütalbumi "When Day is Done". Trio käis ka seda albumit Kultuuriministeeriumi abil esitlemas Euroopa tuuril – mängiti Prantsusmaal, Belgias, Luksemburgis, Inglismaal ja Saksamaal. Lisaks on Titoks kahel korral (2019 ja 2020) nomineeritud aasta jazzansambli tiitlile ja käinud korduvalt Eestit esindamas välissaatkondade üritustel, sh Moskva ja Nur-Sultan. Titoksi tulevikueesmärgiks on siseneda gypsyjazzi rahvusvahelisesse skeenesse ning anda oma panus selle stiili innovatsiooni.

    2020. aasta sügisel Jazzkaar 2020 avakontserdil liitus ansambliga rütmikitarrist Ainar Toit, et täita seni tühjana olnud koht rütmikitarristina.

    KOOSSEIS

    Kristjan Rudanovski
    violin

    Jaanis Kill
    guitar

    Ainar Toit
    guitar

    Robert Nõmmann
    upright bass

    Ramuel Tafenau — Gather around

    2020-10-11T14:45:00Z

    Ramuel Tafenau on noorema generatsiooni säravamaid eesti trummareid, kes on koostööd teinud paljude kodumaiste pop- ja jazzmuusikutega (sh Joel Remmel Trio, Hedvig Hanson, Kristjan Järvi, Erki Pärnoja, Sander Mölder, Raivo Tafenau, Liisi Koikson, Ott Lepland jt.). Erinevad koosseisud ja projektid on viinud teda lavalaudadele üle Eesti, samuti festivalidele ja kontserttuuridele Soomes, Rootsis, Venemaal, Saksamaal ning Horvaatias. Ta on õppinud Georg Otsa nimelises Tallinna Muusikakoolis Toomas Rulli käe all ja täiendab end hetkel Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia magistriõppes jazzmuusika trummide erialal ning tegeleb aktiivselt omaloominguga.

    Jazzkaare kontserdil kuuleb lugusid Ramuel Tafenau 2019.aasta detsembris ilmunud debüütalbumilt “Gather Around” ning sekka ka palu, mis plaadile ei jõudnud. Autor ise peab enda tugevamateks loomingulisteks mõjutusteks Pat Metheny Groupi suurepärast kõla ja koosmängu, Janek Gwizdala atmosfäärilikku helidemaailma ning Antonio Sanchez’i tipptehnilist trummimängu. Plaadilt leiab kaheksa Ramueli enda kirjutatud ja produtseeritud instrumentaalpala, muusika juured ulatuvad Ramueli varajasse nooruspõlve, mil ta lisaks klaveri- ja trummiõpingutele alustas ka komponeerimisega. Albumil musitseerivad lisaks Ramuelile tema head sõbrad-muusikud Madis Muul klahvpillidel, Mihkel Mälgand bassil, Kalle Pilli kitarridel. Külalisteks on Tobias Tammearu saksofonil, Allan Järve flüügelhornil ning Johannes Laas elektrikitarril. 

    Members

    Joel Remmel
    keyboards

    Mihkel Mälgand
    bass

    Kalle Pilli
    electric guitar
     
    Tobias Tammearu
    tenor sax

    Allan Järve
    flugelhorn

    Johannes Laas
    acoustic guitar 

    Ramuel Tafenau
    drums

    Reigo Ahven
    percussion

    PILLIKUD

    2021-08-05T17:00:00Z

    See seitsmepealine ansambel ühendab džässi, folgi ja popmuusika ning sikutab innustust eesti keelest, loodusest ja rahvakultuurist. Pillikute sünniks võib pidada 2014. aastat, ehkki sellest ajast on muutunud pea terve koosseis. Praegu on Pillikuteks kolm lauljat, kellest kaks mängivad ka viiulit, kitarrist, basskitarrist, trummar ja saksofonist. Viis Pillikut tegutsevad džässmuusikutena, üks klassika- ja üks rokiskenes. Suuremat osa neist ühendab Otsa kool, eelkõige aga ühine sõpruskond. Õpingud on ansambli liikmeid viimastel aastatel üle Euroopa laiali pillutanud, mistõttu on aktiivselt tegutsetud vaid suvisel festivaliperioodil. Nüüd aga on kõik kodumaal tagasi.

    Members

    Jana Kütt
    vocals 

    Ann Mäekivi
    vocals, viola

    Marianne Leibur
    vocals, violin

    Robert Rebane
    bass guitar, acoustic guitar, accordion, vocals

    Karl Madis Pennar
    guitars, vocals

    Tobias Tammearu
    saxophone, FX, bass guitar

    Jeremia Kangas
    drums

    Liina Saar "Õhtulaulud"

    2020-11-18T18:00:00Z

    Laulja-laulukirjutaja Liina Saare nime võib seostada mitmete ansamblitega, neist tuntumad MiaMee, Ajavares, Verbarium, Elletuse. 2019. aasta kevadel andis lauljanna esmakordselt enda nime alt välja albumi "Õhtulaulud", mis on eneses selguseni settinud artisti ja laululooja klaar minapilt. Viisid pärinevad valdavalt Saare sulest ning tekstid eri luuletajatelt.

    "Õhtulaulude" kava muusika sündi inspireeris eelkõige eesti keele ilu, tänutunne ja armastus. Peale Anna Haava, Betti Alveri ning Juhan Liivi luulele on albumi laulutekstide autorid meie kaasaegsed lüürikud Jaan Tätte, Jaan Pehk, Jan Kaus ning Maian Kärmas. Lisaks ilmus koosseisul 2020. aasta kevadel singel "Lase ööl end kanda". Tänaseks päevaks on uut muusikat sündinud veelgi ja seda kõike saab ka kontserdil kuulda. Rõõmsa ja helge tonaalsusega lood toovad koos Liinaga kuulajateni tunnustatud džässmuusikud Joel-Rasmus Remmel, Jaan Jaanson, Mihkel Mälgand ja Ahto Abner.

    Members

    Liina Saar
    vocals

    Jaan Jaanson
    guitar

    Joel Remmel
    piano, rhodes

    Mihkel Mälgand
    upright bass

    Ahto Abner
    drums

    Kalle Pilli Quintet

    2021-07-26T17:00:00Z

    Kalle Pilli on Eesti noorema generatsiooni väljapaistev kitarrist. Tiit Pauluse nimelise kitarrimängija preemia võitmine 2017. aastal andis vajaliku tõuke, et vaadata üle sahtlisse kogunenud omalooming, kuna preemia laureaati on alati järgmisele Viljandi Kitarrifestivalile esinema oodatud. Omanimelisse kvintetti kutsus Kalle oma head sõbrad, kes on juhtumisi samuti hinnatud noored muusikud Eestis. Juba mõnda aega on ta tahtnud just selle koosseisuga omaloomingut esitada. Kalle ise on mänginud väga erinevates koosseisudes, mistõttu on tema kirjutatud muusika segu jazzist, groove'ist, fusionist, popist. Loomingus on tähtsal kohal ka ilusad meloodiad ja ballaadid.

    Members

    Kalle Pilli
    guitar

    Keio Vutt
    saxophones

    Joel Remmel
    keyboards

    Janno Trump
    bass

    Ramuel Tafenau
    drums

    Sooäär-Kruglov Quartet

    2021-08-19T17:00:00Z

    Saksofonist Aleksei Kruglov on üks tuntumaid Moskva jazzmuusikuid ning Jaak Sooäär, Mihkel Mälgand ja Tanel Ruben kuuluvad Eesti jazzitippude hulka. Nad kõik on aktiivsed ja tuntud ka rahvusvahelisel areenil. Kvartett loodi 2010. aasta aprillis ja juba esimestest esinemistest alates tekkis muusikute vahel hea klapp. Nende esimese albumi "Karate" andis välja Briti mainekas plaadifirma Leo Records. Ansambli muusika lai ampluaa omaloomingust Vene klassikani on äratanud kõikjal tähelepanu.

    Kvartett on korduvalt esinenud Venemaal, USA-s, Hiinas, Prantsusmaal, Eestis ja Soomes ning rõõmustanud paljude jazzifestivalide, sealhulgas ka Jazzkaare kuulajaid. Teise albumi "Sea Colours" andis 2012. aastal välja Vene plaadifirma SoLyd Records. 

    Muusikute kolmas album "The Mighty Five" koosneb tervenisti 19. sajandi vene heliloojate rühmituse "Võimas Rühm" liikmete Mussorgski, Rimski-Korsakovi, Borodini ja Balakirevi meistriteostest. "Nende tuntud teoste harmooniad ja vormid on väga inspireeriv materjal jazziimprovisatsiooni jaoks – algupäraselt väga tugevad meloodiad, olgu siis tegu Mussorgski paladega tsüklist "Pildid näituselt" või Borodini ooperi "Vürst Igor" muusikaga, kõlavad väga hästi ka tänases kontekstis", kinnitab ansambli üks liidritest, kitarrist Jaak Sooäär. Albumi andis välja Vene plaadifirma Art Beat ning see valiti 2014. aasta detsembris Euroopa jazzi edetabelisse. 

    2019. aastal jätkas kvartett seiklemist Vene klassikalise muusika radadel. Oktoobris salvestati uus kava Pjotr Tšaikovski muusikaga, mille 2020. aasta alguses andis taaskord välja Art Beat ning mis jõudis samuti Euroopa jazzi edetabelisse. Veel ilmus kvartetil 2020. aastal Moskvas album Vene saksofonilegendi Aleksei Kozlovi muusikaga.

    Members

    Aleksei Kruglov
    saxophone

    Jaak Sooäär
    guitar

    Mihkel Mälgand
    bass

    Tanel Ruben
    drums

    Pennar & Friends "Stories Untold"

    2020-12-09T18:00:00Z

    Pennar & Friends is a trio of good friends, led by Karl Madis Pennar, and tells different exciting stories to the audience. Blending together guitar, bass and drums they create magical atmosphere that takes listener’s sensorium to a journey... A journey that involves vivid memories, crazyness, love , strong emotions, spiritual world and even supernatural creatures.

    MEMBERS

    Karl Madis Pennar
    guitar

    Robert Rebane
    bass guitar

    Martin Petermann
    drums

    Mairo Marjamaa Quartet

    2020-11-26T18:00:00Z

    Vennad Mairo ja Holger Marjamaa on nüüdseks juba kõrgelt tunnustatud eesti muusikud. Nende muusikaõpingud said alguse Tallinna Muusikakeskkoolis. Klassikalise muusika taustal sai nende lemmikuks ka džäss ja juba varakult alustasid vennad ka ühiselt musitseerimist nime all Marjamaa Brothers. Nüüdseks on vendadel loodud omanimelised ansamblid.

    Mairo Marjamaa Quartet on uus energiline kooslus noortest ja vihastest, keda ühendab kirg džässi ja ühisest musitseerimisest tekkinud sünergia vastu. Kvarteti kavas on looming, mille läbivaks jooneks on neo-džäss, aga mõjutusi on ka klassikalisest muusikast. Esitusele tulev uuem kava keskendub pigem headele tunnetele, heidab pilgu minevikuemotsioonidele ning puudutab kergelt ka juba varem loodut. 

    Sel korral astub MMQ üles oma algupärases koosseisus, mille loomise ajendiks oli legendaarne Tudengijazzi festival. 

    Members

    Mairo Marjamaa 
    saxophone

    Holger Marjamaa
    piano

    Heikko Remmel
    bass

    Reigo Ahven
    drums

    Jussi Lehtonen Quartet

    2021-07-28T17:00:00Z

    Drummer Jussi Lehtonen has led this quartet for three years, and they have released two records; Live at Koko Jazz Club (2018) and Connection (2020), which was nominated for the best Jazz Album of 2021 in Finland. The line-up consists of Joonatan Rautio on saxophone, Holger Marjamaa on piano and Heikko Remmel on bass.

    “The name of the latest album refers to a musical connection that I feel very strong with all these musicians. All of us understand and hear things with a certain sensitivity, and are able to react to things quickly. Mastery of the musical language and tremendous craftsmanship provide excellent opportunities for a swinging ensemble! I look forward to making music with these great gentlemen every time ", says Lehtonen.

    Members

    Jussi Lehtonen
    drums

    Joonatan Rautio
    saxophone

    Holger Marjamaa
    piano

    Heikko Remmel
    bass

    RAUL UKAREDA "BAND OF GYPSYS 50"

    2020-11-19T18:00:00Z

    13. oktoobril Jazzkaarel esmaesitletud eriprojekti korduskontsert.

    Raul Ukareda on elupõline bluusientusiast, Haapsalu Augustibluusi programmijuht ja üks Eesti tuntumaid bluusikitarriste. Oma visiooni muusikas kirjeldab ta kui sügavat igatsust ja lootust millegi tabamatu järele. Ukareda mäng on alati kirglik ja keskendunud ning ta on oodatud muusik paljudes eesti ansamblites. Suurimat edu on Ukareda saavutanud ansambliga Compromise Blue, millega esineti juba 1990. aastate alguses mainekatel Euroopa ja Ameerika festivalidel. Oma suurimaks muusikaliseks eeskujuks ja bluusroki juurde juhatajaks peab Ukareda legendaarset Jimi Hendrixit. Kurikuulsasse “igaveste 27-aastaste” klubisse kuuluva Hendrixi maine teekond sai läbi samal aastal kui Rauli oma algas. Samal, 1970. aastal ilmus ka Hendrixi viimane, ikooniline kontsertalbum “Band of Gypsys”. Nende kokkusattumuste 50. aastapäeva tähistamiseks on Raul Ukareda koosseisul kavas ette mängida kogu album tervikuna, jättes seaded instrumentaalseks. Hendrixi loomingu austajatel on võimalus kuulda oma lemmikpalu värskelt elavas võtmes ja uutele avastajatele tuuakse tänasesse päeva bluusiajastu lausa kõrvetav hiilgus.

    Members

    Raul Ukareda
    electric guitar 

    René Puura
    keyboards

    Janno Trump
    bass

    Kaspar Kalluste
    drums

    Tribute to Bill Evans

    2021-02-10T17:00:00Z

    Bill Evansit peetakse üheks kõige silmapaistvamaks ja mõjukamaks post-bop'i pianistiks. Tema unikaalsed harmooniavalikud, helikeel ja mängulaad on olnud inspiratsiooniks mitmele põlvkonnale jazzmuusikutele.

    Sergei Pedersen on Eesti jazzrocki klaverivirtuoos ja helilooja. Enim tuntud klahvpillimängija ja paljude lugude autorina kultusbändist Radar (1977–1987). Ta on välja töötanud originaalse tonaalsusel põhineva metoodika, mille järgi õpetab noori jazzpianiste G. Otsa nimelises Tallinna Muusikakoolis. 

    Kohtuvad kaks generatsiooni, et teha ühine kummardus Bill Evansile.

    Members

    Eeva Trei
    vocal

    Tobias Tammearu
    saxophone

    Sergei Pedersen
    piano

    Karl Madis Pennar
    upright bass

    Ramuel Tafenau
    drums

    Estonian Jazz Union presents: Maria Väli Quartet

    2021-01-22T18:00:00Z

    Maria Väli Kvartett ühendab endas nelja mitmekülgset jazzmuusikut: vokalist Maria Väli koos Jaan-Alari Jaansoniga kitarril, Ara Yaralyaniga kontrabassil ja Ahto Abneriga trummidel. Hinnatud muusikud ja kauaaegsed sõbrad toovad kuulajani muusika, mis on inspireeritud luulest, raamatutest ja elust enesest. Ansambli loomingus liituvad romantilisus, sensuaalsus, puhanguline jõulisus ning kargus, mille siduvaks osaks on kvarteti soe kõla. 2013. aastal andis kvartett välja oma seni ainsa albumi "Elu on kui taevas". Kontserdil saab kuulda peamiselt Maria Väli originaalloomingut aga ka seadeid teiste heliloojate loomingust.

    Maria Väli on lauljanna, kes jazzmuusika juurde jõudis tänu oma õpetajale Tiit Paulusele. Maria on lõpetanud Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia magistrantuuri ja täiendanud end Trondheimis jazzlaulu erialal. Lisaks kvartetile ja muudele projektidele osaleb Maria kahes vokaalansamblis – Estonian Voices ja Söörömöö. 2011. a. pävis Maria lugu "Forgotten Garden" Uno Naissoo loomingukonkursil I koha.   

    Ara Yaralyan on tunnustatud bassimängija nii Eestis kui ka mujal. Ta on õppinud prof. Joshua Davise juures Bostonis, Metropolia Kõrgkoolis Helsingis ja Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias. Ara on esinenud ja salvestanud koos paljude tuntud muusikutega nagu Vardan Ovsepian, Hedvig Hanson, Kristjan Randalu jt. Viimasel ajal teeb Ara tihedat koostööd soome pianisti Kari Ikoneniga.  

    Jaan Jaanson on mitmekülgne kitarrist. Ta on lõpetanud Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia ja Soome Metropolia Kõrgkooli. Ta on koostööd teinud mitmete tuntud eesti muusikutega. Lisaks on ta koostööd teinud ka šveitsi trompetisti ja helilooja Jalalu-Kalvert Nelsoniga. 2011. a. tuuritas Jaan Soomes oma bändi Paidarioni ja ameerika basskitarristi Michael Manringuga. 2012. a. omistati Jaanile Tiit Pauluse nimeline noore kitarristi preemia. 

    Ahto Abner on silmapaistev trummar, kes on lõpetanud Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia. Ta on koostööd teinud mitmete pop- ja jazzmuusikutega, näiteks Helin-Mari Arder, Oleg Pissarenko, Siiri Sisask, Ajavares, Lippajad jt. Muusika on Ahtot viinud ka Norrasse, Islandile, Soome, Rumeeniasse, Lätti ja Venemaale.

    MEMBERS

    Maria Väli
    vocal

    Jaan Jaanson
    guitar

    Ara Yaralyan
    upright bass

    Ahto Abner
    drums

    FREE! Eesti Jazziauhinnad 2021 // Joel Remmel Trio feat Liisi Koikson, Jukka Eskola, Aleksander Paal "Kevad"

    2021-08-25T15:00:00Z

    Joel Remmel Trio celebrates their 10th
    anniversary! On the spring of 2012, Joel Remmel Trio presented their debut album “Lumekristall” at the Jazzkaar festival. Now they have released their 5th studio album “Kevad”. This album is the concluding part of a series of short albums, where the EP “Puhkus” with Jukka Eskola was released last summer and the EP “Autumn” with Aleksander Paal at the beginning of December 2021.

    The new album contains a selection of songs from previously released digital short albums, in addition, the new album also features Liisi Koikson’s beautiful voice, loved by both the audience and critics. The album mainly features the work of the band leader Joel Remmel, of which only one piece is from an earlier creative period, the rest of the music is a fresh compositions written during the previous year.

    The music on the album is diverse and rich in sound. While the short album “Autumn” brought ballads to the listener and “Holiday” sounded like one real holiday should sound – light and effortless, the new songs add to the palette the harmony of more instruments and the lionic clarity and brightness. The overarching motive is the joy of making music together, which is increasingly valued in the light of the past year.

    Alongside Joel Remmel, the trio includes Heikko Remmel on double bass and Ramuel Tafenau on drums. In addition to the aforementioned guests, the new album also features Markus Erermann’s flute playing and Mattias Vihmann’s horn sounds.

    Members

    Joel Remmel
    piano

    Heikko Remmel
    bass

    Ramuel Tafenau
    drums

    Liisi Koikson
    vocals

    Jukka Eskola
    trumpet

    Aleksander Paal
    saxophone

    Markus Eermann
    flute

    RUBUNDI PLAADIESITLUSKONTSERT

    2021-12-17T18:00:00Z

    Rubundi loodi 2015. aasta südasuvel. Bändi debüütalbum „Mõttemets“ ilmus 2019. aasta veebruaris. Liikmed ise kirjeldavad loomingut kui värvikat segu eneseirooniast, meloodilistest kiiksudest, videvikuromantikast ning öisest inspiratsioonist. Žanriliselt longib bänd jazz-folk radadel. Rubundi on välja andnud oma teise kauamängiva. Koosseisu teine album „Müha“ meelitab kuulaja endaga meelesoppidesse, kuhu sattumiseks tuleb kiirelt peatänavalt maha astuda, niiskele rohule külitada ja lasta meeltel segamatult rännata inimeseks olemise võluvas rägastikus.


    Plaadil kõlavad kaksteist eestikeelset laulu, millele on originaaltekstid ja muusika loonud laulja, laulukirjutaja ja kitarrist Liisa Tetsmann. „Müha“ oli ka Raadio Tallinna oktoobrikuu plaat.

    KOOSSEIS

    Liisa Tetsmann
    laul, kitarr

    Martin-Eero Kõressaar
    kontrabass, klahv

    Grigori Rõžuk
    kitarr

    Indrek Tetsmann
    trummid

    Helen Kannus
    taustalaul

    Keidi Vatter
    taustalaul

    Peeter Rebane "Ise" album presentation concert

    2020-11-27T18:00:00Z

    Ansambel Dagö kitarrist ja paljude lugude autor Peeter Rebane esitleb oma esimest sooloalbumit “ISE”. Üle kahekümne aasta pikkuse muusikukarjääri jooksul on ta loonud muusikat ja seadnud lugusid Dagös, kirjutanud muusikat teatrietendustele, telesaadetele ja filmidele ning töötanud välja muusikaga seotud multimeedialahendusi teatritele ja ka näiteks Eesti Rahva Muuseumile.

    “Kõik algas sellest, kui kord loodusesse uitama minnes vedasin fotoka asemel kaasa kitarri ja luuperi, et ümbritsevat jäädvustada. Oli talv Eesti põhjarannikul… väga ebamugav…, kuid just neis oludes hakkas klaaruma see kauaotsitud “enda” kõla. Ideed, mis sedalaadi käikudel tekkisid, olid osa hetkest ja ümbrusest ning esialgu tundus võõras esitada seda tehiskeskkonnas. Vii või publik endaga metsa külmetama… Õnneks selgus materjali settides ja klaarudes, otsingute ja katsetuste tulemusena, et loodus jääb selle muusika osaks, esitades seda kus iganes, kasvõi kontserdisaalis.” 

    Kava “ISE” on kitarril ja luuperil esitatud originaalmuusika. Lisaks loodusele on inspiratsiooni andnud ka näiteks kujuteldavad ajaloosündmused ning inimestevahelised mikro-, makro- ja semikosmosed.